تخيل لونا أغلى من الذهب.. حكاية الأزرق فى التاريخ

قد يبدو اللون الأزرق اليوم واحدًا من أكثر الألوان حضورًا في حياتنا، غير أن هذا اللون نفسه كان في زمن سابق علامة على الثراء والمكانة، وكانت بعض درجاته تدخل إلى لوحات كبار الفنانين بعد رحلة طويلة تبدأ من جبال أفغانستان وتنتهي في ورش الرسم الأوروبية.

الحكاية ترتبط بلون “الألترامارين”، أحد أشهر الألوان في تاريخ الفن، والذي استخرج لقرون من حجر اللازورد، وبلغت أجود أنواعه في بعض الفترات قيمة تجاوزت قيمة الذهب، حتى إن عقودًا فنية قديمة كانت تحدد استخدامه وكميته وجودته ضمن شروط تنفيذ اللوحة.
ومن هنا يفتح اللون الأزرق بابًا واسعًا لقراءة تاريخ الفن من زاوية مختلفة، تجمع بين الرسم والتجارة والمال والدين والكيمياء، وتكشف كيف كان اختيار اللون جزءًا من قصة اللوحة ومن الظروف التي أنتجتها.

الأزرق يأتي من أفغانستان

بدأت رحلة الألترامارين من حجر اللازورد القادم من منطقة بدخشان في أفغانستان الحالية، وهي واحدة من أشهر المناطق التاريخية التي خرج منها هذا الحجر الأزرق.
وكان اللازورد معروفًا منذ الحضارات القديمة واستخدم في الحلي والزينة، ثم تطورت طرق معالجة الحجر واستخراج الصبغة الزرقاء منه، وهي عملية تحتاج إلى مراحل متعددة لفصل المادة الزرقاء الخالصة عن بقية مكونات الحجر.
وسافر الحجر عبر طرق التجارة من آسيا إلى أوروبا، ومن هذه الرحلة جاء اسم «Ultramarine»، الذي يشير إلى اللون القادم من وراء البحر.
وهكذا كانت كمية صغيرة من الأزرق تحمل وراءها رحلة طويلة تبدأ من المنجم، وتمر بالتجار وطرق النقل وورش إعداد الأصباغ، حتى تصل في النهاية إلى يد الفنان.

لون يدخل عقود الفنانين

تكشف الوثائق القديمة مقدار القيمة التي حصل عليها الألترامارين داخل عالم الفن.
ففي عام 1437، نص عقد للرسام الإيطالي ساسيتا لتنفيذ مذبح “سان سيبولكرو” على استخدام الذهب و”أفضل ألترامارين” إلى جانب الألوان الجيدة.
وفي فلورنسا عام 1485، ظهر الألترامارين مرة أخرى داخل عقد فني، مع تحديد قيمة الصبغة المستخدمة بنحو أربعة فلورينات للأوقية.
ودخل اللون أيضًا ضمن الشروط المرتبطة بلوحة ليوناردو دافنشي الشهيرة “عذراء الصخور”، حيث تشير بيانات المعرض الوطني في لندن إلى أن الألترامارين المستخدم في السماء ورد ضمن المواد المحددة في التكليف الأصلي للعمل.
وتكشف هذه العقود جانبًا مهمًا من طبيعة صناعة الفن في عصر النهضة، فصاحب التكليف كان يتدخل في نوع المواد المستخدمة، ويحدد مستوى جودتها، ويدفع مقابل الأصباغ الثمينة التي يريد حضورها في العمل.

اللون علامة على الثراء

من هنا اكتسب الأزرق وظيفة تتجاوز جمال اللون نفسه، فالمساحات الكبيرة من الألترامارين داخل بعض اللوحات كانت تحمل معها دلالة مالية واجتماعية، لأن المشاهد في ذلك العصر يعرف قيمة هذه المادة ويدرك حجم الإنفاق المرتبط باستخدامها، وتظهر هذه الفكرة بوضوح في لوحة تيتيان الشهيرة “باخوس وأريادني”، التي امتلأت بدرجات الأزرق في السماء والبحر والملابس، واستخدم فيها الفنان الألترامارين بكثافة، ضمن عمل أعد لدوق فيرارا.
وبعد ذلك بقرون، استخدم الرسام الفرنسي بيير مينيار كميات واسعة من الألترامارين في رداء ماركيزة سينيليه في لوحته التي رسمها عام 1691، ليصبح اتساع الرداء الأزرق نفسه جزءًا من التعبير عن مكانة الشخصية وثرائها.
كان اللون، بهذا المعنى، قادرًا على أداء وظيفة تشبه ما تؤديه الملابس الفاخرة والمجوهرات داخل الصورة؛ فهو يقدم للمشاهد معلومة عن صاحب اللوحة ومكانته وقدرته المالية.

لماذا ارتدت العذراء اللون الأزرق؟

ارتبط الألترامارين أيضًا بصورة العذراء مريم في الفن الأوروبي، وأصبح الرداء الأزرق واحدًا من أكثر العناصر حضورًا في تصويرها عبر قرون طويلة.، وجاءت قيمة اللون المادية لتضيف إلى الصورة قيمة رمزية؛ فالصبغة الثمينة تمنح الشخصية ذات المكانة المقدسة حضورًا بصريًا يليق بها.
وتقدم لوحة ساسوفيراتو “العذراء في الصلاة” مثالًا واضحًا، حيث تحتل العباءة الزرقاء مساحة كبيرة من التكوين، مستخدمة الألترامارين المستخرج من اللازورد، ومن هنا اجتمعت للون قيمة مادية مرتفعة ودلالة رمزية قوية، وأصبحت درجة الأزرق نفسها جزءًا من لغة الصورة.

فيرمير.. الأزرق في الأماكن التي لا ننتبه إليها

وتأخذ حكاية اللون منحى آخر مع الرسام الهولندي يوهانس فيرمير خلال القرن السابع عشر.
استخدم فيرمير الألترامارين بكثافة، ووضعه أحيانًا داخل الظلال والبشرة والأثاث والعناصر المعمارية، أي في مناطق تتجاوز المساحات الزرقاء الواضحة التي يراها المشاهد مباشرة.
وساهم هذا الاستخدام في تشكيل الانسجام اللوني المعروف في أعماله، وفتح أمام اللون وظيفة جديدة داخل اللوحة، حيث أصبح جزءًا من بناء الضوء والظل والعلاقات بين الدرجات المختلفة.
وهنا يقدم فيرمير صورة أخرى لعلاقة الفنان بالصبغة الثمينة، فقد استخدم المادة الغالية بوصفها عنصرًا أساسيًا في بناء عالمه البصري كله.

الكيمياء تغيّر تاريخ الأزرق

استمرت القيمة الاستثنائية للألترامارين الطبيعي حتى القرن التاسع عشر، حين نجح الكيميائيون في إنتاج نسخة صناعية منه.
ظهرت الصيغة الصناعية في عشرينيات القرن التاسع عشر، وبدأ الإنتاج التجاري للألترامارين الصناعي قرابة عام 1830.
ومن هذه اللحظة تغيرت حياة اللون، أصبح الأزرق الذي ارتبط لقرون بمناجم بعيدة وطرق تجارة طويلة وعقود فنية مكلفة متاحًا بصورة أوسع، ودخل إلى صناديق ألوان أعداد أكبر من الفنانين.
واستخدم فنانون من القرن التاسع عشر، ومن بينهم كلود مونيه، الألترامارين الصناعي في أعمالهم، لتبدأ مرحلة جديدة من تاريخ اللون وعلاقته بالرسم.